2007年7月6日 星期五

一個旅人在法國


七月的法國大西洋岸,如同人的情感般,陰晴不定;上午是春天,中午是夏天,下午是秋天。氣候不定便罷,緊湊的行程,培訓的功課壓力並夾雜著有感覺的影像尋求,令人每天皆有體力被榨光之感。圖個好眠,醒過來又是一條好漢。



聖馬婁舊城區內處處可見的街頭表演,迴盪於古城空間中的裊裊樂聲,適時提供了偶發心情的平撫。



聖馬婁,水手與海盜,以及沉船故鄉。當地人說:「沉船對行船人言是災難,對撈到沉傳的人言是財富。」



這也使得聖馬婁是一座充滿著美麗與哀愁城鎮,在波濤洶湧的大西洋岸。



聖米歇爾山,傳聞為屠龍大天使降臨的寶地。


歷經近四個世紀的興建過程,宛如一部可翻閱的中世紀史實典籍;從仿羅馬式、哥德式到特殊的哥德式建築式樣。



這都得拜磚石構造的耐久性,而得以供今人瞻仰

就如所有的宗教故事充滿著神話的意味,聖米歇爾山的魅力也建立在其神話編撰的基礎;從修道院的選址、奠基到宗教的崇高性,無不如此。其中,主要是透過對「實體物質」之宗教意義的注入,如同其他宗教般。一塊石頭、一把劍(聖米歇爾的屠龍劍)、一顆頭顱…,是神話可發散傳播的物質憑藉。只是,通常涉及到宗教事物的本身,不在「物證」的多寡。



因為神話或故事,即已經使得它充滿可傳說性



即使是穿透的光影,也可以解讀為神愛世人



後記:鮮少與小蘭出遊,一則孩子們的因素,二則我的遊性不佳。性情過於小心,每每總壞了她的興致。此時旅人的我,謹以簡文和影像,聊表對她的歉意,以及對她和孩子們的思念

2007年7月4日 星期三

穿越時空

一早的巴黎,陰霾的天氣籠罩著
在市區的道路上,一路塞車,陰雨的因素吧
但下雨的花都,也別有一番風情

來到夏特,一個中世紀即已形成的城鎮

就如同以往曾去過的歐洲城鎮一般
難以分辨,但那種過去歲月所刻劃遺留的城市風華,
卻也使得這樣的城鎮有別於現代都會
若不見今人事物,彷彿穿越了時空

以馬賽克蝕刻的石材,上有手足舞蹈的金屬人,期待的公共藝術


見識到諾曼第半島陰晴不定的氣候變幻

中世紀的城鎮事物依附於大教堂,今日的夏特仍如此
位於「孔巴農業機械博物館」,為20世紀初蒸氣火車頭修護機廠的再利用
其設立與展示的過程與延續,亦同樣依附於「夏特大教堂」
上個世紀初現代建築初興起的工業建築空間典範

鋼桁架的大跨距空間,為的是滿足機械或機具的尺度
而今轉為博物展示使用,倒也為其曾染有之工業污名尋求一次救贖的機會
不再聽聞隆隆的機械噪音,只見勾勒歷史變遷的物證
產業遺址的保存,或許有其歷史的弔詭
但真實的面對過去,汲取經驗,仍不失有重新開展的機會

而農機博館長自忖其館是小眾參觀,但善用「夏特大教堂」的高知名度,並在館外空間規劃大型停車場,供到大教堂朝聖的遊客解決停車問題,順便攬到一些非預期的遊客。它類思維但有見地的經營管理!


看見博物館內留下塗鴉的作品,瞬刻間投射思念起女兒綺綺

參觀的小女的專注創作,舉手投足間更令人…

小音樂盒有孩子們喜歡的樂曲,讓他們先睹為快


「夏特大教堂」,保有全歐洲最完整的彩繪玻璃


充滿聖經典故的雕刻作品,不變的事物,但其刻劃似乎投射出人生百態



點根救贖蠟燭,是尋求心靈平靜,抑或減少罪惡


教堂後方的迷宮草地,一如教堂空間的迷惘


彩繪玻璃工坊中
發現到當年信仰虔誠,並擁有煉金術之神職人員的奉獻

如今看到的是,聚精會神專注於技藝傳承與開展新局的藝術工作者
手工藝與藝術兩者的本質價值在此找到了連結

凌晨3點45分於夏特

浪漫與理性的法國

第一次帶NB出國,將不再如以往任憑影像資料躺在硬碟中
記錄歸記錄,但不作流水帳,只做有感覺的工作
或許片斷,但著眼於即時分享


巴黎,與小蘭度蜜月時第一次來
十年了
望著艾菲爾鐵塔、聖母院、塞納河…
勾起太多深藏已久的甜蜜回憶


國立植物園的林蔭大道,當年曾為她留下儷人倩影


別出神了,趕緊應允她同時也鞭策自己地寫blog吧


雖隔十年,但第一印象仍是滿街擁塞的車輛
據聞巴黎市府預計於2007年7月底於市區設置腳踏車自由使用方案,藉以以鼓勵市民有它項工具的選擇
2007年底,預計推動兩萬輛自行車上路
也該如此了,滿城的歷史古蹟,再任由汽機車成長,真不知再個十年的巴黎又是怎麼樣的景象


見到單車騎士,雖鳳毛鱗角,但飛奔於街道上的神采實在令人鼓舞
如果要推一個城市新運動,騎單車吧




土地的再規劃使用也是巴黎尋求改變面貌的重要課題
原為市區中藏酒的Bercy Village,酒槽和輸送的交通工具已不再

如今已成為紅男綠女消費的場所




牆上的海報隱喻或許可為證



法國是啟蒙運動的發源地,特別是建立以理性科學的分析方式看待事物
植物園中設立於19世紀中葉的「國立自然歷史博物館」即為一例


比較解剖學陳列館中囊括了幾乎所有哺乳類動物的骨骼標本,且還在增加中

比較解剖學,是由法國哲學家居維葉(Guiver)所提出;他主張有機體各部分器官間的相關法則,否定了通過身體微妙體液的持續使用與否,以及物種在組織上個別器官轉變的可能。這種受益於啟蒙運動時期的法國唯物論,為的是反對源自基督教義的創造論,而從哲學思維層面提出物質自身可以自我組織,而具有知覺或意識的獨特見解。

當然,人類被視為是最高等的動物

這種蒐集物品的慾望並以博物館方式的展示企圖,或許源於人類普遍的好奇傾向
但若只是藉行探索知識之名,是否也多少突顯了人類的自大吧
由於展示的概念在19世紀末還未形成,使得展品的陳列重點在收藏品(搜刮掠奪)的多少,以彰顯國家的象徵意義


新世紀的博物館──「進化史標本陳列館」,面對的則是教育和文化展示的課題



從建築空間的保存再利用,到展示設計上
不再是教化,而是社會傳播
浪漫與理性的法國

20070704凌晨於夏特

2007年6月22日 星期五

聽莫扎特《安魂曲》


這日,幾乎聽了一下午的莫扎特《安魂曲》,聽到了從未有的感受
以往聽這首曲子,不要說辨別音符,連入耳都難
不然,就是會立即掉入音符所鋪陳之預期起伏不斷的悲傷、擾人心的氛圍
心境還夠不成熟吧

另一個說法,引羅蘭.巴特曾言的:
「作品完成後,作者便已死」
因此,太在意作者的意圖,反而阻止了與其接近的機會,甚至誤解了其本意
而今,《安魂曲》聽起來是如此的令人心情舒坦、平靜
一如我認識的那位無羈無束、笑聲爽朗,以及音樂總是充滿純淨歡樂的莫扎特

以往的我,由於總是對事物有太多的焦急期待,往往未能用心聽、用心看,而易失真。加以,學者的職業通病,更使得我即使做一件再簡單不過的事,也有意無意地做研究起來
但像聽音樂這件事,撇開懂不懂樂理,如何感動己心,不就是最重要的嗎

多少受到學音樂的小蘭影響吧(當然不止在聽音樂方面)
她常說,聽音樂不在依循轉嫁後的二手聆聽,而是要能夠聽到讓自己感動的
我愛跟她聽音樂

2007年5月7日 星期一

波登不設限的聯想

將前晚看到打瞌睡的「波登不設限」剩下部分看完,
說真的,對他有點歹勢!
滿頭華髮、嬉皮調調、煙酒不忌、遊走四方和吃遍天下,萬世不恭可謂是他的最佳寫照。
欣賞的偶像不多,他算一個。
另一個,王建民是也,即便不差我這一個粉絲。
從去年的這時節,透過MLB關心王建民的賽事,已經成了全民運動。
確實,能在全美最受推崇的球隊打出頭天,沒兩把刷子是不可能的。
而其沈穩、堅毅、不多話、顧大局,跟波登剛好是天地之別。
如果是要我選,以前的我選波登,現在的我選建仔。
至今還略遺憾沒買到公視版的公仔,沒有眼光吧!

2007年5月4日 星期五

1998大阪京都行

冬季的奈良東大寺,萬物動靜瞬間


日本人向科比意廊香教堂怪異的致敬方式



連電車外貌也要給它武士化

1997阿姆斯特丹遊

荷蘭這個國家令人有一種時空的親切感
而在旅行經驗中,阿姆斯特丹是個令人感到舒服的城市
那種城市生活態度的呈現

以往只覺得阿市的腳踏車真多
滿街西裝筆挺的紳士或穿著入時的淑女騎單車通勤的現象是多麼普遍
今日才深刻體會這不就是城市獨特魅力的極致表現
那份悠哉優雅
期待台灣的摩托車現象有機會轉變為單車文化


習地而坐看個報紙,還有單車相伴

或許是因為低地國家,荷蘭人與水的關係,衍生出特有的船屋文化

光影與構造材料的對話,總是空間中最動人的氛圍(范艾克設計的孤兒院)

後記:影像是10年前拍的正片掃瞄的,雖有處理,但依稀可見雜點。